
Biographie
Louis Biron est un Artisan – Designer du vivant né à Grenoble en 1990. Il exprime très tôt un intérêt pour la Nature et les objets d’arts décoratifs. Il suit un cursus dans une École du paysage, tout en suivant des cours de photos, de théâtre et d’art plastique. C’est dans cet environnement, bercé entre l’art et la Nature, qu’il développe ses premières collections. Au sein de l’École Boulle à Paris, il suit un diplôme des métiers d’art avec option ciselure, à travers lequel il conçoit les bases de sa démarche d’artisan-designer du vivant. Inspiré par des artistes et des philosophes tels qu’ Hubert Duprat et Pierre Hadot, il intègre la Nature au cœur même de ses processus de création. Autodidacte, il poursuit sa démarche au sein de l’atelier collectif Edward Tisson dont il est le cofondateur et intègre, en parallèle, différents studios de créations et atelier d’art Parisiens.
Aujourd’hui, il prospecte avec la Nature, à travers des processus variés basés sur le respect et l’observation, autour de thématiques et productions engagées.
Crédit photo ci-contre : Alexandre Gallosi

Biographie
Louis Biron est un Artisan – Designer du vivant né à Grenoble en 1990. Il exprime très tôt un intérêt pour la Nature et les objets d’arts décoratifs. Il suit un cursus dans une École du paysage, tout en suivant des cours de photos, de théâtre et d’art plastique. C’est dans cet environnement, bercé entre l’art et la Nature, qu’il développe ses premières collections. Au sein de l’École Boulle à Paris, il suit un diplôme des métiers d’art avec option ciselure, à travers lequel il conçoit les bases de sa démarche d’artisan-designer du vivant. Inspiré par des artistes et des philosophes tels qu’ Hubert Duprat et Pierre Hadot, il intègre la Nature au cœur même de ses processus de création. Autodidacte, il poursuit sa démarche au sein de l’atelier collectif Edward Tisson dont il est le cofondateur et intègre, en parallèle, différents studios de créations et atelier d’art Parisiens.
Aujourd’hui, il prospecte avec la Nature, à travers des processus variés basés sur le respect et l’observation, autour de thématiques et productions engagées.
Crédit photo ci-contre : Alexandre Gallosi
le projet
CONCEPT
À la manière d'un diorama, TFH® est une sculpture murale dystopique articulée autour d'une niche centrale présentant l'empreinte fossilisée d'un bouquet de pissenlits génétiquement modifié dont les coutures sont soulignées par le grésillement lumineux des néons en arrière-plan. Cette œuvre explore la manière dont la nature est passée d'un statut de « commun » à celui de ressource privatisée par les mécanismes d'enclosure du vivant.
Sauvage et méprisé, le pissenlit se voit affublé de codes décoratifs et isolé de son écosystème. Sa composition en bouquet, le nœud plat, le verre et le néon soulignent ce mécanisme d'appropriation. Alors que le sigle de propriété industrielle, présent dans le titre de l'œuvre, renvoie à une potentielle modification génétique, l'absence de caractère visuel propre à l'innovation biologique suggère que l'artifice réside dans le droit exercé à s'approprier un génome déjà présent dans les milieux naturels.
Le ré-ensauvagement de l'œuvre s'exprime à travers l'altération des symboles de ces différents mécanismes de contrôle et de privatisation du vivant. La symbolique du bouquet de pissenlits est profondément altérée par la présence de fissures qui sont le produit d'un processus de bio-intégration graphique permettant au vivant de réinvestir le sujet représenté lors de son processus de réalisation. Cette transfiguration manifeste la sédimentation et l'érosion de notre présent. Cette irruption biologique s'accompagne d'une défaillance systémique. Le grésillement du néon est le symptôme d'une culture agro-industrielle qui s'effondre. L'instabilité du dispositif de monstration dénonce l'artifice du contrôle : le système sature, l'objet ré-ensauvagé s'affranchit de sa condition de produit.
TECHNIQUE & SUPPORT
Ciselure, Tournure, Monture, Patine à chaud
-
Laiton, Glace de verre, Patine Échaillon, Système électrique
DIMENSIONS
1200 x 600 x 120 mm
ÉDITION
Monotype - Signé, numéroté
DATATION
2026
ATELIERS PARTENAIRES
Capot en verre réalisé par Reverchon
France, Montreuil
-
Système électrique réalisé par Clément Mignion
France, Paris
BIO-INTÉGRATION
Co-réalisée avec le genre Arion, de la famille des Arionidae
TFH®
TARAX-F3’5’H














