Biographie
Louis Biron est un Artisan – Designer du vivant né à Grenoble en 1990. Il exprime très tôt un intérêt pour la Nature et les objets d’arts décoratifs. Il suit un cursus dans une École du paysage, tout en suivant des cours de photos, de théâtre et d’art plastique. C’est dans cet environnement, bercé entre l’art et la Nature, qu’il développe ses premières collections. Au sein de l’École Boulle à Paris, il suit un diplôme des métiers d’art avec option ciselure, à travers lequel il conçoit les bases de sa démarche d’artisan-designer du vivant. Inspiré par des artistes et des philosophes tels qu’ Hubert Duprat et Pierre Hadot, il intègre la Nature au cœur même de ses processus de création. Autodidacte, il poursuit sa démarche au sein de l’atelier collectif Edward Tisson dont il est le cofondateur et intègre, en parallèle, différents studios de créations et atelier d’art Parisiens.
Aujourd’hui, il prospecte avec la Nature, à travers des processus variés basés sur le respect et l’observation, autour de thématiques et productions engagées.
Crédit photo ci-contre : Alexandre Gallosi
Biographie
Louis Biron est un Artisan – Designer du vivant né à Grenoble en 1990. Il exprime très tôt un intérêt pour la Nature et les objets d’arts décoratifs. Il suit un cursus dans une École du paysage, tout en suivant des cours de photos, de théâtre et d’art plastique. C’est dans cet environnement, bercé entre l’art et la Nature, qu’il développe ses premières collections. Au sein de l’École Boulle à Paris, il suit un diplôme des métiers d’art avec option ciselure, à travers lequel il conçoit les bases de sa démarche d’artisan-designer du vivant. Inspiré par des artistes et des philosophes tels qu’ Hubert Duprat et Pierre Hadot, il intègre la Nature au cœur même de ses processus de création. Autodidacte, il poursuit sa démarche au sein de l’atelier collectif Edward Tisson dont il est le cofondateur et intègre, en parallèle, différents studios de créations et atelier d’art Parisiens.
Aujourd’hui, il prospecte avec la Nature, à travers des processus variés basés sur le respect et l’observation, autour de thématiques et productions engagées.
Crédit photo ci-contre : Alexandre Gallosi
le projet
CONCEPT
3L – 10L est une série de sculptures qui détourne les formes du jerrican d'essence issues de l'industrie de grande consommation.
Invention technologique de l'entre-deux-guerres, le jerrican fut conçu pour augmenter l'autonomie opérationnelle des troupes armées. Longtemps dissimulé, il fut finalement copié par tous pour devenir aujourd’hui la référence mondiale en termes de conteneur à carburant. Si le pétrole brûle sans laisser de trace, le contenant devient, lui, l'unique vestige d’un système d’exploitation et de dépendance dont l’impact sanitaire et écologique est désastreux. Les œuvres interrogent ainsi la manière dont la maîtrise de l'énergie fossile a structuré nos rapports au monde.
L'hybridation de ces formes par des processus de bio-intégration permet d'autogénérer des structures qui rompent avec une vision anthropocentrée. Ces objets, volontairement dysfonctionnels, s'affranchissent de leur condition de produit pour affirmer l'autonomie de leurs présences, libérées de toute logique de conquête.
TECHNIQUE & SUPPORT
Ciselure, Patine à chaud
-
Bronze jaune, Patine Échaillon
DIMENSIONS
3 L - 160 X 175 X 185 mm
10 L - 275 X 376 X 115 mm
ÉDITION
Monotype - Signés, numérotés / Tirages multiples sur demande
DATATION
2022
ATELIERS PARTENAIRES
Patine réalisé par Bruno Altmayer-Henzie
France, Saint-Denis
-
Fonte brute - fonderie d'art Avangini
France,Moussy-le-Neuf
BIO-INTÉGRATION
Co-réalisée avec l'espèce Dendrobaea Veneta appartenant à la famille des lombricidés.
3L - 10 L
Litres
